第五十章 探索中

            伴著這一聲怒喝，兩個人影彷彿靈魂出竅般從馮雪的身上鑽出，一人一個對上了揮劍斬來的太刀俠，虛幻的身影在瞬間化作實質，空氣之中，卻是迴盪起陣陣琴音。

雖然，是口琴。

這也是沒辦法的事，畢竟會演奏並不意味著就懂得造琴，而馮雪這些日子能接觸到的，也就只有監獄裡帶出來的玩具口琴了。

吹著手裡具現出的口琴，《一步之遙》的旋律帶著更甚原版的節奏感在荒野上盪開。

口琴的聲音略顯尖銳，但在此時卻恰到好處的化作了兩個人偶的利劍，一前一後，一遠一近，一起一落，步伐交替之間，恰合樂曲旋律。

槍聲成為伴奏，鋒刃亦有劍鳴，舞曲彷彿化作了支配兩個人偶的提線，而人偶手中的武器，卻又融入了樂曲，讓整個旋律更加的完整。

死亡劇團這個架構術乍一看是以繁複的音符密碼編程的操作系統，但當馮雪在大病區鬥琴之後，他才終於領悟了這門架構術的真正核心——

節奏。

旋律說到底不過是一種方便操控的自我暗示，但如果真的用一條旋律指代一套動作，那戰鬥中頻繁切換旋律的行為，反而會加重思考的負擔，那倒不如直接操縱來的方便。

只有能夠清晰的把握節奏的變化，然後以節奏為綱領，根據情況靈活的調整旋律，才能夠做到如臂使指般靈活。

而想要做到前身那樣彷彿本能一般的操縱，則需要將情緒和音樂完全融合，能夠將自己的每一個想法化作音樂的旋律（注1）。

馮雪自認是沒有這種音樂細菌的，所以他也沒指望能達到前身那種高度，《死亡劇團》只是他摸索架構術體系的一塊敲門磚，他毫不懷疑自己將來會摸索出屬於自己的專有架構。

空氣中的旋律漸漸變得順滑圓融，馮雪手中的口琴也驟然消散，就如在街邊偶爾聽到一首熟悉的歌曲後，哪怕已經離開音源，腦子裡也仍舊會迴盪著那支曲子一樣，在死亡劇團的演出正式開始之後，在空氣中奏響的，便不再是馮雪手中的口琴，而是他腦中迴盪的旋律。