騎豬的小貓 作品
第167章 肉包子打狗！
王曉帥幾人點點頭，看向陳時平忍不住說道：“可是國內的模式沒有製片人，只有製片主任，製片主任就和後勤管家一樣，並不懂這些東西，電影不也成功了嗎？”
陳時平翹起腿笑著說道：“那是因為製片廠承擔了前期的工作，中影的統購統銷承擔了後期工作。”
“也就是說我們的導演實際上是不具備這些能力的？導演中心制不適合開放的電影市場？”婁夜忍不住說道。
陳時平點點頭說道：“國家承擔一切的時代過去了，我們的導演絕大部分是沒能力完全執掌一部電影製作的，更重要的是未來必然是要有更大的電影製作。
如果以導演為中心，他們能夠做好嗎？把控百萬成本的小劇組和千萬成本的大劇組是一回事嗎？”
“所以導演中心制不太適合商業電影的發展，他們需要把一部分權利交出來，這樣也會有更多的精力來創作電影。”
“最主要的是，在導演什麼都不懂的情況下，各個環節中你知道會出現多少貪墨嗎？哪怕導演什麼都懂，但是權力過於集中，他要是貪墨的話，誰能阻止？”
陳時平笑了一下說道：“其實貪墨都不是大事，最主要的問題是大部分導演不具備市場嗅覺，個人素質也不高，不懂預算控制，拍出來的電影會虧錢還會破壞行業發展。”
內地這麼多年的電影發展，導演中心制的確拍出很多優秀的電影，但那是特殊的國情幫助了他們。
統購統銷，拍攝成本全都是國家出錢，導演不用擔心市場問題，也不用思考成本問題。
拍什麼電影都按照自己的喜好來，編劇也沒有地位，導演隨時可以把編劇革除，把劇本改的面目全非。
如果是優秀的導演，這樣的模式的很好，會拍出優秀的電影。
可問題是現在的導演，百分之九十都不行。
導演中心制只會讓這些不夠優秀的導演拍出一堆爛片，甚至在這個過程中發展出一系列的潛規則。
我不選合適的演員，只選好看的，反正合適的演員又不給房卡。
我不管成本也不管質量如何，隨便糊弄就行，反正我要貪汙一點。
我不管什麼立場和市場需求，我只拍自己喜歡的，反正虧得不是我的錢。
這將會是絕大多數導演的真實寫照，權力過於集中只會滋生出問題，沒有人監督的權利該有多麼可怕。
王曉帥等人都懵了，感覺陳時平說的過於誇張。
“這種問題現在不會有吧，電影廠會監督導演的，而且預算卡的很死。”路學常忍不住說道。
“那為什麼電影廠一直虧錢呢？”陳時平反問一句後，又看著路學常說道：“你去年就來廠裡了吧，你看到有哪些新人拍片了？導演室裡的那些導演拍片的時候誰去監督了嗎？”
路學常沉默了，拍片哪裡輪得到他呢，前輩們早都把廠裡的預算瓜分乾淨了，而且的確沒有賺錢。
陳時平要的是拿走導演的一部分權利，不是完全架空導演。
鏡頭怎麼拍，演員怎麼演，剪輯怎麼剪，這些還是導演的事情，這才是導演發揮才華的地方，陳時平是不會干涉的。
看著還沒有消化的王曉帥幾人，陳時平也沒解釋那麼多，他們還年輕，還沒有經驗，慢慢會理解的。
就以各大電影廠現在的情況，大多數電影的創作，都是導演想拍什麼，然後找編劇寫劇本，再找廠裡伸手要錢。
沒有任何的調查，沒有任何的計劃，不考慮投資回報，這樣的模式下，絕大多數電影都是虧錢的。
這也是在原時空，內地電影市場長達十年寒冬期的原因，導演都在拍自己想拍的東西，花著不用負責的錢，不考慮市場的喜好。
硬生生把觀眾趕出電影院，然後再去哭訴電影市場不行，我們要更大的支持！
上面撥錢後，又開始拍攝自己喜歡的，然後再虧錢，如此反覆很多年。
直到零幾年經濟發展起來了，生活水平上升，觀眾手裡的錢多，電影市場自然復甦後，內地電影才開始盈利。
但是電影市場是被這些導演救起來的嗎？也不過是吃紅利罷了。
陳時平翹起腿笑著說道：“那是因為製片廠承擔了前期的工作，中影的統購統銷承擔了後期工作。”
“也就是說我們的導演實際上是不具備這些能力的？導演中心制不適合開放的電影市場？”婁夜忍不住說道。
陳時平點點頭說道：“國家承擔一切的時代過去了，我們的導演絕大部分是沒能力完全執掌一部電影製作的，更重要的是未來必然是要有更大的電影製作。
如果以導演為中心，他們能夠做好嗎？把控百萬成本的小劇組和千萬成本的大劇組是一回事嗎？”
“所以導演中心制不太適合商業電影的發展，他們需要把一部分權利交出來，這樣也會有更多的精力來創作電影。”
“最主要的是，在導演什麼都不懂的情況下，各個環節中你知道會出現多少貪墨嗎？哪怕導演什麼都懂，但是權力過於集中，他要是貪墨的話，誰能阻止？”
陳時平笑了一下說道：“其實貪墨都不是大事，最主要的問題是大部分導演不具備市場嗅覺，個人素質也不高，不懂預算控制，拍出來的電影會虧錢還會破壞行業發展。”
內地這麼多年的電影發展，導演中心制的確拍出很多優秀的電影，但那是特殊的國情幫助了他們。
統購統銷，拍攝成本全都是國家出錢，導演不用擔心市場問題，也不用思考成本問題。
拍什麼電影都按照自己的喜好來，編劇也沒有地位，導演隨時可以把編劇革除，把劇本改的面目全非。
如果是優秀的導演，這樣的模式的很好，會拍出優秀的電影。
可問題是現在的導演，百分之九十都不行。
導演中心制只會讓這些不夠優秀的導演拍出一堆爛片，甚至在這個過程中發展出一系列的潛規則。
我不選合適的演員，只選好看的，反正合適的演員又不給房卡。
我不管成本也不管質量如何，隨便糊弄就行，反正我要貪汙一點。
我不管什麼立場和市場需求，我只拍自己喜歡的，反正虧得不是我的錢。
這將會是絕大多數導演的真實寫照，權力過於集中只會滋生出問題，沒有人監督的權利該有多麼可怕。
王曉帥等人都懵了，感覺陳時平說的過於誇張。
“這種問題現在不會有吧，電影廠會監督導演的，而且預算卡的很死。”路學常忍不住說道。
“那為什麼電影廠一直虧錢呢？”陳時平反問一句後，又看著路學常說道：“你去年就來廠裡了吧，你看到有哪些新人拍片了？導演室裡的那些導演拍片的時候誰去監督了嗎？”
路學常沉默了，拍片哪裡輪得到他呢，前輩們早都把廠裡的預算瓜分乾淨了，而且的確沒有賺錢。
陳時平要的是拿走導演的一部分權利，不是完全架空導演。
鏡頭怎麼拍，演員怎麼演，剪輯怎麼剪，這些還是導演的事情，這才是導演發揮才華的地方，陳時平是不會干涉的。
看著還沒有消化的王曉帥幾人，陳時平也沒解釋那麼多，他們還年輕，還沒有經驗，慢慢會理解的。
就以各大電影廠現在的情況，大多數電影的創作，都是導演想拍什麼，然後找編劇寫劇本，再找廠裡伸手要錢。
沒有任何的調查，沒有任何的計劃，不考慮投資回報，這樣的模式下，絕大多數電影都是虧錢的。
這也是在原時空，內地電影市場長達十年寒冬期的原因，導演都在拍自己想拍的東西，花著不用負責的錢，不考慮市場的喜好。
硬生生把觀眾趕出電影院，然後再去哭訴電影市場不行，我們要更大的支持！
上面撥錢後，又開始拍攝自己喜歡的，然後再虧錢，如此反覆很多年。
直到零幾年經濟發展起來了，生活水平上升，觀眾手裡的錢多，電影市場自然復甦後，內地電影才開始盈利。
但是電影市場是被這些導演救起來的嗎？也不過是吃紅利罷了。