第200章 張藝謀的導演藝術教學

 片場之中，燈光交錯，道具錯落有致地擺放著，空氣中瀰漫著緊張而又期待的創作氛圍。

 沈玲瓏站在一旁，眼神中滿是對知識的渴望與對藝術的執著追求，而張一謀則如同一位智慧的長者，準備將自己多年來積累的執導藝術精髓傾囊相授。

 張一謀緩緩踱步，手中輕輕轉動著一支鉛筆，似在思索著如何開啟這堂生動的色彩教學課。

 “玲瓏啊，你看這色彩，絕非簡單的顏色塗抹，它是有靈魂、有情感的。”

 他指著一旁正在佈置的場景說道，“就拿《紅高粱》來說，那片紅，紅得奪目，紅得滾燙，它是生命的吶喊，是自由與愛情的燃燒。” 沈玲瓏微微點頭，目光緊緊跟隨著張藝謀的動作，仔細聆聽著他的每一句話。

 “在我們這部影片裡，若要展現人物內心的矛盾掙扎，就得巧用色彩的對比與交融。” 張一謀拿起一塊藍色的布，又拿起一個小型暖光燈，“藍色，恰似那冰冷的湖水，深沉而靜謐，可用來襯托人物內心的迷茫與掙扎；而這暖光呢，便是黑暗中的一絲希望，一點溫暖，就像人物心底那尚未熄滅的火焰。兩者相互交織，觀眾便能感受到角色內心的複雜情感，彷彿能觸摸到他們靈魂的顫抖。”

 沈玲瓏眼中閃過一絲亮光，似乎已經在腦海中勾勒出了那幅畫面，她深知這色彩的運用，絕非僅僅是視覺上的衝擊，更是情感與主題的深刻表達。

 移步至拍攝設備旁，張一謀輕輕撫摸著攝像機，眼神中透露出對這臺機器的深厚情感和對鏡頭語言的無限熱愛。

 “鏡頭，就是我們講故事的眼睛，每一次的移動、每一個角度的選擇，都蘊含著無盡的奧秘。” 他親自操作起攝像機，演示著長鏡頭的運用，“長鏡頭，就像是一條緩緩流淌的河流，它能保持時空的連貫與完整，讓觀眾如同身臨其境，感受故事的真實與自然。”